컨셉 아트, 컨셉 아트 또는 컨셉 아트는 같은 것입니다. 시각적 발달이라고도 할 수 있으며 급성장하고 있습니다. 특히 비디오 게임, 시리즈 또는 애니메이션 영화와 관련된 프로젝트의 개발은 "어떻게 보이고 어떻게 느끼는지"에 대한 첫 번째 근사치를 갖는 데 사용됩니다.
그렇다면 컨셉 아트란 무엇일까요? 컨셉 아트 의 장점은 무엇일까요? 어떻게 제작될까요? 이러한 궁금증에 대한 답을 찾고 싶으시다면, 아래에서 자세히 알아보겠습니다.
컨셉아트란 무엇인가
컨셉 아트는 시각 예술의 한 분야입니다. 시각적 요소를 활용하여 서사적, 미적 과제를 동시에 해결하는 분야로 정의할 수 있습니다 . 다시 말해, 캐릭터, 배경, 요소 등에 대해 개인이나 팀이 구상한 아이디어를 시각적으로 표현한 것입니다.
이 모든 요소가 어떻게 보이는지에 대한 첫 번째 근사치이며 시각 효과를 통해 생명을 "부여"합니다.
컨셉 아트 및 일러스트레이션
컨셉 아트와 일러스트레이션은 동일하지 않지만 전자가 후자를 포괄할 수 있음을 명심해야 합니다. 일반적으로 컨셉 아트는 캐릭터, 설정, 무기 등을 가리지 않고 일러스트레이션이지만, 일러스트와는 다른 기능을 가지고 있습니다. 이것은 캐릭터, 줄거리, 환경과 함께 이야기를 전달하는 것을 목표로 합니다. 개념 예술의 경우에는 상황이 어떻게 바뀔 수 있는지에 대한 스케치일 뿐 그 이상은 아닙니다. 그러나 그 자체로는 사용할 수 없습니다. 그 "본질"을 주기 위해 노력해야 합니다.
다시 말해, 최종 결과물의 첫 번째 근사치이며 , 시각화된 내용을 구체화하는 방법입니다. 반면, 일러스트레이션은 완성된 최종 결과물을 의미합니다.
컨셉 아트는 어떻게 만들어지는가
수십 년 전에 스스로에게 묻는다면 컨셉 아트를 만들려면 연필, 종이 및 훌륭한 상상력만 있으면 된다고 말할 것입니다. 그러나 이제 새로운 기술과 함께 이러한 유형의 예술적 표현을 수행하려면 이미지 편집 프로그램이 매우 필요한 것이 사실입니다.
3D, 구도, 렌더링, Zbrush 등의 개념은 여러분에게는 생소하게 들릴지 모르지만, 앞으로 여러분의 업무에서 "핵심적인 요소"가 될 것입니다.
또한, 컨셉 아트 내에는 두 가지 핵심 요소가 있다는 점을 고려해야 합니다.
- 시나리오 디자인. 이것은 작업의 중요한 상황이 발생하는 장소가 될 것입니다. 따라서 공간 전체가 어떻게 결합되어 있고 어떤 감정을 전달하는지 알기 위해서는 가장 작은 부분까지 디테일해야 한다. 이러한 이유로 원근감, 색상, 조명 및 그림자와 같은 기술은 그 «장식»의 요소 또는 일부가 눈에 띄기 때문에 매우 중요합니다.
- 캐릭터 디자인. 그것들을 만들려면 그것들을 이해해야 합니다. 캐릭터의 체격뿐만 아니라 캐릭터를 정의하는 특성을 외부적으로 표현할 수 있는 내부도 중요합니다. 목표? 그들은 공감을 생성합니다. 제대로 만들 수 있으려면 이러한 캐릭터의 해부학과 표정을 아는 것이 매우 중요합니다. 그리고 우리는 인간뿐만 아니라 동물과 식물까지도 언급하고 있습니다.
컨셉 아티스트 자신도 디자이너가 특정 내러티브 기술을 보유할 것을 권장합니다. 그림을 아주 잘 그리는 사람이 될 수 있지만, 그림에 스토리를 부여하지 않고, 자신이 제시하는 일러스트레이션을 이해하는 방식이나 컨텍스트 자체를 제공하지 않으면 그림은 생명을 잃고 그림에 불과합니다.
대신 컨셉 아트는 이야기의 기초를 만듭니다.
컨셉 아트 전문가가 되는 방법
당신이 그래픽 디자이너이거나 그림 그리는 것을 좋아한다면, 컨셉 아트는 특히 당신에게 많은 가능성을 열어주기 때문에 당신의 관심을 끄는 개념일 수 있습니다. 그러나 성공하려면 다른 사람들과 눈에 띄기 위해 벨트 아래에 특정 요소가 있어야 합니다. 이것들은:
예술적 지식
일러스트레이션, 이미지, 기술, 처리, 형식에 대해 가능한 모든 것을 아는 것이 매우 필요합니다. 즉, 견고한 예술적 기초를 가질 수 있다는 것입니다.
하지만 실력이 향상됨에 따라 새로운 기법과 그림 스타일을 배워야 한다는 점을 명심하세요 . 그렇지 않으면 시대에 뒤처지게 되고, 새로운 아티스트들에게 앞지르게 될 것입니다.
그러므로 당신은 이 모든 개념을 일반화하거나 1-2에 특화하여 마스터하되 그 분야에서 최고가 되어야 합니다.
창의력
그 모든 지식을 갖추었다고 해서 창의력이 진정으로 당신의 경력을 돋보이게 하는 것은 아닙니다 . 당신의 디자인이 독창적일 때, 남들이 갖지 못한 무언가를 보여줄 때 비로소 돋보일 수 있습니다. 당신의 아이디어를 눈을 뗄 수 없을 만큼 사실적이고 매혹적인 예술 작품으로 구현해낼 수 있다면, 성공할 수 있습니다.
연락처
솔직히 말씀드리겠습니다. 성공하려면 자신을 알려야 하고, 그러려면 적절한 사람들에게 다가가기 위해 많은 노력을 기울여야 합니다 . 소셜 미디어는 이러한 노력에 큰 도움이 됩니다. 따라서 단순히 디자인을 게시하는 것뿐만 아니라, 관심을 가질 만한 회사들과의 관계를 구축하는 데에도 시간을 투자해야 합니다.
용감 해
구인 제안을 받거나 회사, 블로그 등에 디자인을 선보이는 것은, 어쩌면 제한적이라고 느끼거나 좋은 반응을 얻지 못할 거라고 생각하는 것을 만들어내는 것과도 같습니다. 어떤 면에서는 기존의 틀을 깨는 것이 이름을 알리는 데 도움이 될 수 있습니다. 물론 넘어서는 안 될 경계를 존중하는 것은 중요합니다.
컨셉 아트 아티스트
주제를 떠나기 전에 개념 미술의 진정한 보석인 예술가들을 만나는 것이 편리합니다. 그들은 그들 자신의 일을 통해 경력을 쌓을 수 있었고 일부는 꽤 멀리갔습니다. 여기에서 우리는 그들의 이름을 남깁니다.
이그나시오 바잔 라스카노
아르헨티나 부에노스아이레스에서 태어난 그는 콘셉트 아트와 일러스트레이션을 전문으로 하는 프리랜서입니다. 그의 뛰어난 실력 덕분에 Gameloft, Timegate, Sabarasa와 같은 회사에서도 협업했습니다.
당신이 더 익숙하고 더 많이 즐길 수 있는 디자인은 스팀펑크, 사이버펑크 또는 포스트 묵시록 테마가 있는 디자인입니다.
이시도로 발카르셀 메디나
무르시아에서 태어난 그는 현재 마드리드에 거주하며 개념 미술을 대표하는 인물 중 한 명입니다. 실제로 그는 2015년에 벨라스케스 시각 예술상을 수상했습니다.
페포 살라자르
그는 현재 프랑스에 살고 있지만 알라바의 Vitoria-Gasteiz에서 태어났습니다. 아티스트, 일러스트레이터 등입니다. 그리고 컨셉 아트의 경우 스페인 최고 중 하나입니다.
후안 파블로 롤단
이번에는 콜롬비아로 가보겠습니다. 그곳에서 후안 파블로 롤단은 판타지와 중세풍 콘셉트 아트를 전문으로 합니다. 그는 용과 액션 장면을 묘사하는 데 탁월하며, 그의 스케치는 종종 생동감이 넘치고 장면 속 긴장감이 생생하게 느껴집니다.
그의 작업에 관해서는 Bluepoint Games, Justice League, Halo Wars, Destiny 2, ...
더 많은 컨셉 아티스트가 있습니다. 하나를 추천하고 싶다면 알려주십시오. 컨셉 아트가 무엇인지 명확해 졌습니까?