출처: 크리에이티브 온실
그래픽 디자인 분야에서 일한다면 실크스크린 인쇄가 작업에서 매우 중요한 측면이라는 것을 알고 있을 것입니다. 하지만 실크스크린 인쇄의 기원에 대해 생각해 본 적이 있나요? 그것은 어디에서 발명되었고 오랜 세월에 걸쳐 어떻게 발전해 왔는가?
글쎄요, 우리가 다음으로 여러분께 이야기하고자 하는 것은 바로 이겁니다. 어떻게 바뀌었는지, 처음에는 어땠는지, 지금은 어떤지, 그리고 그것이 그래픽 디자인에 영향을 미친 이유는 무엇인지 이해하실 수 있도록요. 시작해볼까요?
실크스크린 인쇄의 기원

스크린 인쇄의 기원은 동양으로 거슬러 올라갑니다. 실제로 이 인쇄 기술의 가장 오래된 뿌리이자 발상지는 중국입니다. 스텐실 인쇄에 대한 가장 오래된 기록에 따르면, 이는 중국, 특히 송나라 시대인 10세기까지 거슬러 올라갑니다.
그 동안 무슨 일이 일어났나요? 장인들은 종이 또는 직물로 잘라낸 스텐실을 사용하고, 거기에 안료를 발라 반복되는 디자인을 만들었습니다. 이것들은 실크나 다른 소재로 잡혔습니다.
이후 그들은 종이와 천 사용을 중단하고 가는 실크 망사로 대체했습니다. 이는 실크 망사가 잉크를 더 잘 흡수하고, 잉크가 번지지 않아 더욱 섬세하고 정교한 디자인을 표현할 수 있었기 때문입니다.
중국에서 시작된 스크린 인쇄는 일본으로 전파되었습니다. 일본에서 스크린 인쇄는 직물, 특히 기모노 장식에 적합하도록 완성되고 응용되면서 첫 번째 진화를 이루었습니다. 더 나아가 일본에서는 스크린 인쇄를 기반으로 한 카타조메 기법과 같은 새로운 기술들이 개발되었습니다.
이 방법은 스텐실을 사용하는 것은 사실이지만, 장인들이 염색약을 바르기 전에 직물의 특정 부분을 막는 데 사용한 방수 페이스트도 사용합니다. 그게 무슨 뜻이었는가? 염료가 직물의 해당 부분에 닿지 않도록 하여 동일한 색상이나 음영을 유지하고 좀 더 정교한 디자인을 할 수 있도록 했습니다.
유럽과 미국의 실크스크린 인쇄
10세기에 스크린 인쇄술이 발명된 후 유럽과 미국에 전해지기까지는 아주 오랜 시간이 걸렸다는 점을 알려드려야겠습니다. 현존하는 기록에 따르면, 실크로드를 통해 스크린 인쇄술이 유럽에 전해진 것은 18세기였습니다.
그 당시, 이 인쇄 기술은 더 이상 옷에만 사용되지 않고, 벽지 인쇄 등 다른 용도로도 사용되면서 더욱 각광을 받았습니다.
그리고 그것이 유럽에 18세기에 전해졌지만, 미국에는 훨씬 뒤인 20세기에 전해졌습니다. 여기서 우리는 실크스크린 인쇄가 상당히 발전했다고 말할 수 있는데, 특히 미국에서는 일부 장인들이 10세기의 실크스크린 인쇄를 개선한 새로운 도구와 재료를 사용하기 시작했습니다.
예를 들어, 1907년 영국인 사무엘 사이먼은 실크스크린을 기반으로 한 인쇄 공정을 특허 등록했는데, 이 공정 은 특정 영역을 차단하여 잉크가 원하는 부분에만 흐르도록 하는 방식이었습니다.
1930년대에는 감광성 에멀전을 사용하면서 이 기술이 더욱 발전했습니다.
더욱이 제2차 세계대전 중에는 선전 포스터와 대중 정보 자료 제작에 실크스크린 인쇄가 매우 중요했습니다.
어떻게 진화했는지

보시다시피 실크스크린 인쇄는 중국에서 시작하여 일본으로, 거기서 다시 유럽, 특히 미국으로 발전하기 시작했습니다. 새로운 잉크와 소재가 개발되고, 스텐실 소재를 위한 새로운 방법이 개발되면서 시대적 요구에 맞게 적응할 수 있었고, 더욱 효율적이고 접근성이 높아졌습니다.
예를 들어, 유성 잉크 대신 합성 잉크를 사용함으로써 햇빛이나 습도와 같은 요인에 대한 저항력이 향상되었고, 그 결과 직물이나 종이뿐만 아니라 플라스틱과 유리에도 사용할 수 있게 되었습니다.
또 다른 발전은 스크린 인쇄에 사용되는 메쉬였습니다. 앞서 언급했듯이, 이 메쉬는 실크로 만들어졌습니다. 하지만 1940년대에 나일론과 폴리에스터가 등장하면서 실크를 대체하게 되었는데, 그 이유는 이 소재들이 더 저렴하고 내구성이 뛰어나며 정밀도가 높았기 때문입니다.
현대 미술에서의 실크스크린 인쇄
스크린 인쇄와 현대 미술에 대해 이야기할 때 앤디 워홀을 빼놓을 수 없습니다. 그는 자신의 작품을 통해 이 인쇄 기법을 대중화했습니다. 실제로 그는 엘리자베스 테일러와 마릴린 먼로 같은 유명 인사들의 얼굴을 스크린 인쇄 기법으로 재현했습니다.
실제로 워홀이 실크스크린을 사용하여 대량 반복과 재생산을 시도한 것이 팝 아트 운동의 시발점이 되었다고 합니다.
실크스크린 인쇄 및 그래픽 디자인

오늘날 스크린 인쇄는 그래픽 디자인, 특히 브랜딩 및 광고 분야 에서 중요한 역할을 합니다 .
티셔츠, 토트백, 홍보용 제품 등의 판매용 제품에 로고와 메시지를 인쇄하는 것은 브랜드 이미지를 구축하는 데 필수적입니다. 여기서 실크스크린 인쇄가 역할을 하며 색상을 강렬하고 마모에 강하도록 합니다.
광고에 있어서는 포스터, 배너, 옥외 간판을 제작하고 인쇄하는 것이 가장 일반적입니다. 여기서의 목표는 대중의 관심을 광범위하게 끌어들이는 것이므로 고품질 마감이 필요합니다.
예전에는 종이에 인쇄하는 것이 주를 이루었지만, 이제는 상황이 바뀌어 목재, 유리, 금속과 같이 덜 일반적인 소재에도 실크스크린 인쇄를 적용할 수 있게 되었습니다.
게다가, 이제는 유일한 인쇄 기술이 아닙니다. 디지털 인쇄나 오프셋 인쇄와 같은 다른 기술들과 공존하고 있습니다. 그럼에도 불구하고, 대량 주문이나 색상의 선명도 및 내구성 측면에서 고품질 결과물이 요구되는 경우, 특히 다양한 재질에 인쇄하거나 엠보싱, 메탈릭, 형광 잉크와 같은 특수 잉크를 사용할 때는 여전히 많은 사람들이 선호하는 방식입니다.
이제 실크스크린 인쇄의 기원과 시간이 지남에 따라 어떻게 발전해 왔는지 알았으니, 그래픽 디자인에 있어서 실크스크린이 얼마나 중요한지 알 수 있나요?